凌仕江：文才深邃口才敏锐

 黄自宏

    相比同乡和同行郭敬明，他的经历似乎更为坎坷、神秘而丰富。1993年底，高考落榜的他背起青春和理想的行囊，化作西藏边防的一枚普通绿叶，用他自己的话来说，成为“千里走单骑”的“藏漂”一族；2003年，凭借散文《你知西藏的天有多蓝》入选全国春季高考阅读试题，他开始蜚声华语文坛。去年和今年，他的散文《风过可可西里》又成为了初中语文（北师大版）七年级上五六单元试卷阅读试题，《最后一片绿叶》成为高考现代文阅读客观题备考指导以及文学作品阅读。他，就是青年军旅作家凌仕江。

　　 对自己：随意简洁
　　 对读者：细致亲切
　　
　　前段时间，凌仕江作客某刊物。主持人问道：初次接触你的作品，就感觉你的写作与传统的军旅文学有很大差别，你是否有意识进行这种创作？十几年时间里，在完成一名热衷写作的普通士兵到一个职业写作者的转变过程中，你得到和失去了什么？你在生活中是个什么样的人？在你自己的人生中，你认为什么最重要？你现在的生活状态是什么样的？喜欢在何种状态下写作？你的作品常常打动读者，有没有读者曾打动过你？话音刚落，一直点头微笑、认真聆听的凌仕江就脱口而出：世面上所谓的“军旅文学”，其实应该是一种类型化符号。而我个人写作一直遵守一种自觉性的创作状态，只要心有感触的事情到了恰当时间，就会情不自禁地在我笔下流淌和键盘上跳跃。我并不刻意在乎内容和形式是否与军旅有关，因为创作首先是从心灵开始的……

    在同行眼中“撑起西藏文学最纯净蓝天一角”的凌仕江，是个不折不扣的文坛新贵；生活中却是个时尚多面的青年，客厅卧室里挂满琳琅精致的藏族饰品，偶尔和朋友小资地品品红酒咖啡，或是大口喝酒和吃肉，颇有些“大侠”风范，思维也常常天马行空，虽是慢言细语，却颇有些“语不惊人不罢休”的意味。从一开始，他就巧妙地把话题从一个可能是“两难”结局的答案中转移出来，认可“军旅文学”是“类型化符号”，既然是“符号”，就有“符号”固有的特点，但在每个读者的心目中，感觉还是不一样的。凌仕江把这个问题的答案转交给主持人和读者再回味，继而表明自己创作的严谨态度：在“自觉”和“情不自禁”之间，“用我笔写我心”。 　

  　我最初想成为一名画家和歌星，先前也主要在诗歌领域跋涉……但当不能左右生活时，必须换上更积极的心态去顺应生活……有些转变是残忍的，逝去的是像诗一样美好的青春年华，当漫山遍野的鲜花成为岁月的书签之后，我得到的是坚韧、沉默和冷峻……

    爱好文艺的人，心灵某一个角落或多或少总有些所谓浪漫的东西在作祟。凌仕江也不例外，但他并没有更多沉湎于自己编织和幻想的“童话王国”中，而是正视现实和困难，“积极”“顺应”生活，通过改变自己的弱点来改变自己的命运，最终“得到坚韧、沉默和冷峻”。也正是凌仕江的现实随意，为他赢得了更多读者和朋友的支持和肯定。 　　

    我是个很少向世俗低头的人，我认为最重要的是自信。我每天都在做自己喜欢的事，疲倦的时候，我喜欢泡上一杯香茗，听听音乐……（主持人问是什么音乐）韩红的《天空》、刘欢的《映山红》、齐豫的《欢颜》、《一面湖水》，腾格尔的《传说》，张靓颖的《天下无双》、谭维维的《海市蜃楼》和周杰伦的《菊花台》，还有凌仕江本人创作并演绎的《阳光天堂》……写作一般都是在深夜进行，每当写作到最孤独的时候，真正能陪伴我的也就是子夜用来充饥的方便面，方便面的岁月至今尚在延续，只是胃口大没以前那么好了。刚开始在夜里挑拣文字的时候，陪伴我的只有“北京牌”方便面，现在的品种换成了“康师傅”、“巧面馆”、“白家粉丝”，外加一撮母亲从家乡捎来的剁椒酱。看上去如此贫穷的方便面，但老鼠一直没有停止与我分享……只有善于发现和表达思想和心灵中那些独特却又能引起共鸣的东西，才能创作出深入人心的作品。而凌仕江聪明地表示自己不仅喜欢传统的经典歌谣，也喜欢时下的流行元素，他这是在告诉读者，自己就像蜜蜂采蜜一般，在多元的艺术风格中寻找各种灵感。接着，凌仕江又用诙谐幽默的言语讲述了“方便面”的故事，写作的清贫寂寞之苦不言而喻，却更表明了自己以苦为乐、苦中寻乐的态度。“一撮母亲家乡捎来的剁椒酱”，寥寥数语，没有任何煽情和造作，一股质朴浓郁的乡情却体现得淋漓尽致。

    打动我的读者经常有。2005年，重庆一位读者看了我写的《哭泣的墨脱》一文之后，好不容易找到责任编辑要到我的电话，原来是想托我替她办一件事。后来，我收到她寄来的装有多种学习用具的大包裹，并依照她的愿望，分发给了西藏的孩子。不久前，有些热心读者在我博客上读到《流浪的藏獒》一文，都纷纷留言，内容大多都是关注那只小藏獒的命运……每当读者和我一起共享喜怒哀乐，我都是最快乐的……

    做人和作文兼顾且出色，这才是个成功的作家。凌仕江做到了这点，对于一名陌生的热心读者而言，他都能奉若知己，努力了却别人的心愿。“每当读者和我一起共享喜怒哀乐，我都是最快乐的……”

    凌仕江的作品之所以在广大读者之间引发强烈的心灵共鸣甚至是“火山”和“地震”，正是他博爱的审美倾向和意识得到了共识。
　　
　　 对成绩：无心插柳，绿柳成荫，也无心
　　 对将来：有心栽花，花暂不开，继续栽
　　
　　在熟悉凌仕江的生活和心灵轨迹之后，主持人把话题很自然地聚焦在他的成绩和将来上：你第二部散文集《飘过西藏上空的云朵》是又一次新的起点，也是一次新的跨越，同样是来自西藏的生活经历，你觉得它比起你的第一部散文集《你知西藏的天有多蓝》有何优势或是收获？目前你的新作品集又将出版，你觉得自己现在“走红”吗？你又是如何看待文学与市场、现实与理想的关系呢？凌仕江依旧面带微笑，不紧不慢地一一回答：西藏任何一处风景随眼望去都是一幅画：或是清新怡人的中国画，或是浓墨重彩的油画，有的优美、有的壮美、有的凄美……西藏更是一个盛产梦想的地方。我的灵感来源于空灵的西藏，我的每一个文字都脱胎于故乡赋予心灵的搏动。在西藏的水云山河天地之中写作，几乎成为了我心灵一种别样的需求。第二部散文集的诞生，我感觉自己离孤独远多了，因为里面的多数篇章都是我在都市里写下的。而第一部散文集几乎是我在孤独的西藏写下的。这种对比反差很大，我更愿让读者自己去评判。

    凌仕江把西藏的美丽神奇圣洁放在这段话之前，既凸显了自己一贯的唯美风格，更毫不吝啬地表达了对西藏强烈的依恋和感激之情。正因如此，才会“触动灵感和心灵”，既而成为“心灵的需求”。与某些自诩“无疯魔不成戏”的“文人”、“文化人”正好相反，两部作品相比较，凌仕江所提及的根本不是自己艺术技巧上的进步，而把心灵的成熟作为自己“最大的收获”，“离孤独远多了”。少了些清高和做作，多了份率真与朴实。 　　“走红”这两个字对于作家而言应该是个中性词。曾经我听过一首歌叫《红》。如今所谓的“红”都是“走”出来的嘛！

    张曼玉曾说：“明星只是一时，演员才是永恒。”这句话的精髓，聪颖的凌仕江早就准确悟出了。面对成名后增多的应酬，凌仕江总是去努力婉言推却，保持恰当的交际圈子、简单有序的生活和平静良好的心态。他说，毕竟，“成名”不能同“成功”画等号，两者之间还有相当的距离，不仅冷静理性对待成名，凌仕江还出人意料地把“走红”两个字倒装分开解释，幽默之余，更是旗帜分明地阐明了自己的观点：“成功之花是汗水浇灌的。”

    无论是有史以来，名著、名片与明星结合的最好的一部文艺作品《乱世佳人》、去年奥斯卡热门电影《断背山》和《艺伎回忆录》，还是《高山下的花环》、《红高粱》、《生活秀》、《霸王别姬》、《蓝宇》、《我在天堂等你》和帝王小说等等，很多小说和影视作品都存在不争的“双赢”的现象，这是市场的一些必然规律。恰当的作品，在恰当的时机，能和影视合作，当然是件好事，不过也不能刻意奢求。纵观湖南卫视三年的“超级女声”，谭维维无疑是最优秀的一个，去年她从维也纳大厅走向“超女”亚军，其实也正是艺术与商业成功结合的一个例子。同样，再优秀的文学作品都离不开市场，最终还需要得到市场的检验，但我的创作并不会刻意为市场服务。对我而言，创作满足自己心灵是放在市场前面的。最近我两本即将出版的集子《西藏的天堂时光》、《说好一起去西藏》，商家都作了相应的商业运作筹备，但也是基于作品本身质量而言。理想在现实面前总会有差距，但我并不悲观，因为我一直朝着自己的方向在努力。

    对于文学与市场的关系，凌仕江列了闻名中外的一些作品，并以炙手可热的“超女”谭维维为辅，肯定并承认了“市场规律”，但自信的他表态：“不会刻意为市场服务”，自己新作品的运作，也是“基于本身质量”。谈及理想和现实，凌仕江更是言简意赅，客观辩证地看待问题，展现了他思维和口才的谨慎，更表明了自己做人和作文的态度，不得不让人敬佩和欣赏。

                                转自2007年第11期《交际与口才》